第426章 戏曲（1 / 2）

宁晟给《悟空传》所写的主题曲，其实就是宁晟上一世一个叫戴荃的歌手的代表作《悟空》，这首歌的灵感来源于戴荃心中的“悟空精神”，叛逆、多变、乐观和坚持。他从五岁时就开始学习音乐，直到写出这首歌的时间，已经有30年了。在经历过被人欺骗、被人否定、被人不承认后，觉得孙悟空就是要身经百战，要去打仗，打一次强一次，所以将戏曲和流行音乐相结合，让它以时代的声音表现出来。

《悟空》整首作品恰到好处的融入了华夏元素，编曲风格很像周天王的中国风，钢琴、架子鼓配上长笛、二胡，将戏曲和流行音乐相结合。配以大气的唱腔，呈现出一个了不同以往的悟空的内心世界，并引起了无数人的共鸣。空灵的曲中有一种无奈的感觉，这其实是孤独，就像悟空，能力越大，空虚感越大。

当然，想要将这首歌演绎好，就需要一个好歌手，最好是看过悟空传，对这部电影或者小说有足够了解，足够感动的人，演绎出来的效果最后。

第二天，宁晟将歌曲拿给郑总后，郑总看完犹豫了好一会才道“你这是将戏曲融入了流行唱法，可是咱们公司好像没有回唱戏曲的，这普通人一时半会也学不像这种唱腔吧？”

宁晟耸耸肩道“这个就是公司的事情了吧，我的歌已经写好了，你们只要找个适合的歌手就行了，好了，我要去录制自己的专辑了，别忘了把歌曲的版权费一百万打到我的账户啊。”

郑总看着皮籁的宁晟，无奈的挥挥手赶紧道“赶紧滚蛋吧，公司的员工要是都像你这样，我不得上吊去啊！”

宁晟哼着自己的小曲去录音棚录制自己的专辑了，而郑总则是看着桌上的词曲，思考着该怎么找到这个合适的歌手。

别看歌曲里的戏曲唱腔部分并不长，但是谁都看的出来，这首歌最精华的部分，最精彩的部分就是戏曲唱腔的几句，可惜的是辉杰唱片旗下的艺人竟然没有一个有过戏曲经验，甚至连个爱好者都没有，而且那边电影公司又催的急，为了在这次的主题曲中扬个名，让大家看到辉杰唱片公司的实力，为以后的更多合作打下基础，郑总干脆着急了几个管理层一起在小会议室进行了一个简短的商议。

然后，下午的时候，宁晟又被郑总硬性指派了一个任务，那就是作为面试官，参加下午的歌手选拔。

原来郑总为了选拔《悟空》这首歌的演唱者，直接给京都的几大音乐学院发了邀请，请他们学校学过戏曲，或者懂戏曲唱腔的学生过来参加选拔，如果被选上，则直接签订一份为期三年的新人合约。

说实话，那些音乐学院的学生，除了那些玩乐器的，以及嗓音实在不过关，就等着回家当老师之类的少数人外，大部分还是期盼着走歌手明星这一行的。

当然，虽然全国的唱片公司不少，可是各个音乐学院可以一毕业就获得合约的实在少之又少，而且可以获得合约的基本都是各大院校最顶级的那一小撮，或者有才华可以自己写歌，或者长相出众有偶像明星的潜力，或者就是声音独特被唱片公司看中，当然某些有私人关系的人除外。

即使如此，生下的七八成的人依旧在苦苦寻找各种出头成名的机会，她们混迹在各种酒吧里驻唱，跑到各种私人宴席接活，或者参加各种选秀，面试各个唱片公司，有的人从一入学大一就开始不停的参加选秀，然而一直到大四毕业，依旧是无人问津的状态。

所以，对于辉杰唱片这家大公司的歌手选拔机会，很多人都珍惜，当然虽然辉杰唱片通知音乐学院的时候说了具体要求，可是当消息传开后，跑来面试参加选拔的人就不管那么多了，就像很多老油条对新毕业的学生教授面试技巧时说的那样，不管面试官问题你什么，例如什么工作经验，能不能吃苦之类的，你都先一口答应下来，然后等上班之后，在慢慢学就是了。

当然，这是一个偏方，很多情况下并不适用，不过对于参加选拔的学生来说，戏曲唱腔不会没关系，她们在赶来辉杰唱片的路上可以现学啊，对于急于拿到这份合约的学生们来说，大家学了好年的演唱技巧，除非真的要去登台唱戏，否则简单的以戏曲唱腔唱几句应该问题不大的。

李刚不是音乐学校的学生，不过他兼职打工的小饭店经常有音乐学院的学生光顾，这天，他忙完中午最累的午饭时间，却顾不得坐下吃饭，而是直接跟老板打个招呼，就匆匆出门了。

因为就在中午他给俩个学生上菜的时候，他听到了那俩人的谈话，辉杰唱片要选拔歌手，只要选上就可以签订三年的新人合约。

李刚不仅是小饭店的兼职员工，他还是一位每天晚上在皇家大广场边上进行路边演出的歌手。

说起来他和其他流浪歌手不同的是，很多流浪歌手都是抱着一腔对歌手这个职业的喜欢就跑出来唱歌，其实很多人对音乐方面的知识并不是很了解，然而李刚却是实实在在的专业院校毕业的。

可以说，李刚从学就是一个邻居口中的“别人家的孩子”，不仅学习成绩优异，还多才多艺，不仅书画功底不错，对音乐也很喜欢，从小到大，家里的各种奖状，奖杯，奖牌是对面了一面墙，是父母眼中最满意，最骄傲的天才儿童。

然而，或许是学生时代太过顺利，当他以全国高考状元的身份考进华夏大学的时候，父母在送他上学的途中遭遇车祸而亡，他自己则是在医院躺了一年才出院。

出院后的李刚没有了往日了笑容和开朗，他放弃了继续上华夏大学的机会，然后考进了当地的一家黄梅戏学校，因为父母当初最喜欢听黄梅戏，他用俩年的时间学完了四年的课程，然后再次自考进入了京都一家二流的音乐学院，学且系统的流行音乐。

如今的华夏虽然因为国家大力支持，以及一些贵族和传统人士的喜欢，戏曲比起宁晟上一世的发展好很多，可是依旧不可逆转的不断在衰落。

李刚记得，在他第一次拿到中学戏曲表演赛的一个奖杯时，父母拿着奖杯，感叹道“我们的传统戏曲现在喜欢都是一些老年人，年轻人是越来越没有人听了，真是可惜啊，为什么年轻人就听不出戏曲里的美妙呢？也许是戏曲太难，或者太复杂，毕竟时代不同了嘛，要是有个人可以把我们的戏曲变得像流行音乐一样受欢迎，那就太好了哈哈-----”

李刚不知道要怎么让戏曲变得更好听，所以他先学了黄梅戏，在了解其他戏曲的同时，又学习了流行音乐，想要找出一个好办法，可是他几年来，他写不下几十首以戏曲为主的歌，却全部被唱片公司拒绝。

于是他站在大街上表演自己的歌曲，有人嘲笑，有人看热闹，有人拍照，有人录视频，却没有几个人认真听，更没有人鼓掌。

如今年过三十，他跑遍了全国，几乎去过每一家唱片公司，他明白，想要让戏曲再受大家喜欢，最好的平台就是唱片公司，而不是古老的戏台，只是这些年来的遭遇，让他明白，梦想却是美好，现实更加残酷。

他抱着一把吉他，背着一把二胡，腰上还插着一根笛子，一根洞箫。在京都混迹了近三年，也算是街边歌手里的老熟人了，现实社会的残酷让他明白一件事情，想要继续研究自己的戏曲和流行音乐的结合，首先要做的是进入一家唱片公司，有一个稳定的环境，在专业的设备和人员中，才有更好的机会。