第一百八十章 高手（1 / 2）
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“《功夫熊猫》从类型上来说将是一个创举，一部动作喜剧cg动画电影。我们会把蓝天所有最新的技术都用上去，带给大家一个精致美丽的中国古代世界。”——制片人克里斯-韦奇；“这是一个很好玩很传统的故事，熊猫阿宝绝对是一个讨人喜欢的家伙。”——制片&编剧乔纳森-阿贝尔。“我们将力求打造出最真实漂亮的功夫，八极拳、太极拳、虎拳、螳螂拳等拳法都会登场。我学的是八极拳，熊猫阿宝学哪种？先保密。”——编剧&监制王扬。
随着911一周年成为了过去，包括电影娱乐等行业又恢复了热闹，近日火焰电影和蓝天工作室正式宣布两项新计划，第一项便是投入7500万制作《冰河世纪2》，这部续集将在2004年的暑假档期推出；第二项投资1亿制作新动画《功夫熊猫》，将在2005年的暑假档期上映。
这部cg电影果然“全部都是中国元素”，故事背景是中国古代世界、角色们是熊猫、老虎等拟人动物，蓝天工作室显得信心十足，但媒体们都有点儿惊讶，神奇扬制作这么一部电影并不出奇，让人出奇的是他们的发展步伐，三年之间又要砸2亿，等于《冰河世纪》的4.76亿全球票房统统花光。
而相比起皮克斯、梦工厂的动画计划，中国的娱乐媒体、影迷们都要更加关注这件事，因为神奇扬，因为熊猫。网络上大部分声音都显得很兴奋和充满了期待，唐伯虎点蚊香说：“这下爽了，可以在大银幕上看到可爱的大熊猫啦！”帅得惊动党中央说：“王扬，劳资服了！要05年才能看到？我日！不能快点吗？！”轻舞飞扬说：“无论什么时候都支持神奇扬！”……不过也有着一些质疑和辱骂的话，卖血上网说：“王扬那样的abc懂什么叫中国文化？赶紧请老谋子做导演吧！别整个不伦不类的东西出来！”武大娘说：“什么给中国粉丝的礼物，呸！不要想赚走我一分钱！”爬上墙头等红杏说：“熊猫居然可以随便被人拿去做动画片？这是我们的国宝啊！”……懂不懂中国文化这一个质疑还只是流行在中文网络，但是“懂不懂功夫”却随着《功夫熊猫》浮出水面，而成为所有关注神奇扬的影迷粉丝心中的一个问题，因为从来都是他自己说如何如何而已，11岁开始习武的丹尼尔-吴好歹也有北京国际武术长拳组第五名等成绩，还在俄勒冈大学创办武术协会，神奇扬有什么？肌肉？肌肉不代表功夫！被普通狗仔队科尔打得额头伤了？现在似乎就只有这个了。
就在这个时候，那一天在圣莫尼卡沙滩拍到宝贝的安德森，眼看着911一周年的沉重气氛渐去，娱乐八卦又抬头了，而且《功夫熊猫》跳了出来，简直就是出售那套照片录像的最好时机！于是他联系各方的媒体报社，北美的、亚洲的版权都迅速地高价卖出，赚了个盆满钵满。
然后照片、录像都第一时间被媒体曝光：“功夫高手神奇扬！”
那一整套的图片有数十张，从王扬一伙人在火焰电影公司门口笑谈，再到在沙滩上，王扬和吴彦祖交手，约书亚-阿尔巴、瑞秋-麦克亚当斯则在旁边紧张观看着。
他闪避后出拳、手臂的精壮肌肉青筋暴起，拳头打在丹尼尔-吴的小腹上……如果这些拍得非常清楚的高像素照片不足以表明“功夫高手”的话，那么同样清晰的影像就几乎说明了一切。大家顿时都知道，神奇扬没有吹牛，他真的是功夫高手，而且不是一般的高手。
那段影像没有功夫片的精心剪辑，但两人的拳脚却打出了一股真实的凶猛，那些硬碰硬实打实的撞击缠斗，敏捷惊险的格挡闪避，那种表现出来的力道、速度、招式等都绝非等闲。
八卦媒体《好莱坞先锋》甚至找来了一个自由搏击冠军约翰-奥德尔分析神奇扬的实力，他说：“王扬的打法非常、非常凶狠，而且看得出他的实战经验很丰富，按照他的身高体重，我想他说一次可以打20个普通人都是谦虚了。”
“神奇扬好像是一只大棕熊！最后那一拳好猛！wooooo——”网络评论上，kick-ass的文字里满是惊叹；布鲁克也惊异地写道：“我觉得神奇扬可以很轻松地打败杰奇-陈、杰特-李，太让人期待他的功夫片了！我是说他做主演！”肯特斯感慨说：“为什么！难道华裔都会功夫吗？！”伊芙琳说：“又多了一个喜欢神奇扬的理由，太酷了！”……光线暗淡的剪辑室里，曾经剪辑过《王牌大贱谍》1和2、现在担任《宿醉》剪辑师一职的黛布拉-费舍尔坐在剪辑台前，入神地看着眼前的几块电脑屏幕，手握着鼠标工作着；王扬手持着手机站在不远处，脸上有些不耐顾地听着《洛杉矶时报》记者金-西尔维的提问：“扬，为什么你会在沙滩上和丹尼尔-吴打友谊赛？”
他和金-西尔维的关系还算不错，现在她主动打来要做个小采访，他不想破坏《洛杉矶时报》的关系，便答应了下来。听到她这个问题，王扬无奈地耸了耸肩，对手机说道：“金，你知道我也有生活的。为什么？因为这就是生活。我们的兴趣来了就打，这没有什么大不了的。”
“ok。”金-西尔维呵呵一笑，又问道：“那你的功夫到底有多厉害？你觉得自己适合参加哪一种职业比赛，可以取得什么成绩？”
王扬没好气地一翻白眼，职业比赛？他想了想，认真地道：“这么说吧，我不觉得自己适合参加任何一项职业比赛，除非那项比赛是签下生死合同，零规则没有裁判，可以插眼击裆打要害……但显然这是不可能和残忍的，就算有我都不会去打，我也不支持有这种比赛。”
“你的意思是在零规则的情况下，你可以战胜任何人？”
听到金-西尔维饶有兴趣地问出的问题，王扬不禁失笑了声，道：“不是，我没有这么说过。但是所有格斗、搏击的最终目标都是击倒对手，还有杀掉对手，如果有一堆限制，那么你的力量落后就永远落后，你不能用一些其它办法去弥补劣势。就像用肘去击打对手后脑，这是我的绝招之一，没了它们，我怎么打比赛？”
金-西尔维嗯了声，随便又问道：“这是影迷们很关心的问题，你和杰奇-陈、杰特-李谁好打？还有巨石强森？”
“我不知道，要打过才知道的。不过你想要看我好不好打的话，以后买一张《宿醉》的dvd吧！伙计，就这样了，拜拜！”王扬按了结束通话键，放下手机摇头一笑，往剪辑台那边走去，轻声嘀咕着：“怎么我好像不叫扬-王了，而是拳-王（fist-wang）？”
《宿醉》的dvd不但会有导演和主演打架等的花絮，在片尾还有着全部四人组疯狂一夜的照片，这正是吸引影迷买碟的元素。至于剧场版片尾滚动演职员表时的配图，都会是疯狂但属于pg-13级的范围。
《宿醉》毫无疑问会是r级，但王扬一开始就拟好它得到s，影片基本上也只是使用shit和fuck而已；没有露点、r级性镜头和让人尴尬的超恶俗镜头，反正这种镜头也不是特别搞笑。
这主要是为了照顾圣诞档期的一个主要观影群体，争取到更多的家庭票房。儿童家庭肯定没戏了，就算暑假档也不会有什么父母带着自家孩子去看r级片；主要考虑的是未满17岁的青少年，特别是那些拥有12-15岁孩子的家庭们，让父母们在做圣诞观影选择的时候，可以放心地说“我们要《宿醉》的票。”
王扬一直都有想一个问题，那就是r级喜剧片的台词笑点能不能融合粗俗和幽默？
粗俗就是很直接地来，说一些污言秽语，包括fuck、屎尿屁、拿下半身开玩笑等等，当然如果谁在世界里这样满口脏话，没人会觉得好笑，只会认为你冒犯别人和充满敌意；而所谓幽默就是那句话要经过脑子去反应，有些意思只可意会，也可以回味的。
《朱诺》里有着很多俚语和新词组合，他在选择的时候，都是让台词偏向可爱幽默型的，可以把“朱诺说了”用到生活上；而未来那一部《宿醉》则大都是使用一些露骨不雅的粗俗词，甚至很多角色都只有“fuck”，包括牙医和教师，这大概是因为它大部分台词都靠着片场即兴创作的缘故。
那部《宿醉》在人物台词这一方面，只有胖子做得最好，他很多莫名其妙、思维天马行空的搞笑台词都符合怪异天才的定位；但是牙医和教师的台词却并不突出，没有什么显得专业的笑料，没有让人觉得他们是牙医和教师，这些显然都可以进一步挖掘。
所以对于这么一个故事，他在写台词和片场拍摄的时候，都想着怎么最大化地突出角色们的性格和身份，也让所有人一起想，目标是创造出更多可供回味的“粗俗幽默”，就像原版里胖子那一句“算牌就像在飞机上打飞机，不违法但不太好而已。”
“这里的慢镜头再慢一些。”、“黛布拉，你不觉得这个画面直接在银幕上定住三秒会很搞笑吗？”、“嘿，就给他来个特写吧！”……时间一天一天地过去，很快来到了九月底，这段时间王扬每天都在剪辑室度过，但是相对《第九区》来说，《宿醉》的工作量并不是很大。虽然它的剧场版也是120分钟，但不用考虑特效镜头的安排，而且他和哈里-乔治在拍摄时用的镜头方式非常随心所欲。想要慢镜头就慢镜头、超大特写就超大特写……就像是一场热闹夸张的戏剧。
而在影片后期的特效制作上，也就是给一些场景画面加上一些烘托效果，像算牌符号、电击等等，图像引擎得到的图纸也很暄闹；现在来到剪辑编排，王扬希望能保持这种轻松洒脱的风格，却又努力营造着一本正经的气氛。
反正他和黛布拉-费舍尔都剪得很顺手很快，预计10月中下旬就可以全部完成剪辑；同期进行的工作还有配乐和调色，担任配乐师的是老搭档大卫-劳伦斯，调色方面则有学艺多时的哈里-乔治照看着，目标是“让拉斯维加斯更有质感”，亮度提高、颜色加深……所有工作都在齐头并进。